每經(jīng)編輯 白蕓    

每經(jīng)影視記者 白 蕓

每經(jīng)影視編輯 溫夢華

“半年寫稿、半年討薪”，這是編劇張曉蕓曾用來形容編劇生存現(xiàn)狀的一句話。

雖然貴為一劇之本的締造者，編劇卻常常被認(rèn)為是一個(gè)很“苦逼”的職業(yè)。稿酬低、催稿急、署名難、話語權(quán)低等，都是難以回避的問題，這些都與其未完成作品要付出的巨大辛勞難成正比。同時(shí)，觀眾在吐槽一部劇時(shí)，編劇又往往是首當(dāng)其沖的“背鍋俠”。

而這些問題，并不僅僅發(fā)生在沒有作品的無名編劇身上。

今日（4月20日），在北京電影節(jié)由“編劇幫”組織的“編劇研討會(huì)”上，幾位已有搶眼作品的一線級別編劇，《繡春刀》《情圣》《智取威虎山》《港囧》的編劇陳舒、李瀟、吳軍、蘇亮，依然紛紛表示日子不算好過。

編劇宋方金：電影不是理財(cái)貨幣，是社交貨幣

創(chuàng)作了電視劇《手機(jī)》、電影《飛》《溫涼珠》等眾多作品的宋方金，是在行業(yè)浸淫多年的資深編劇。

不過，近段時(shí)間，宋方金“一戰(zhàn)成名”卻是因?yàn)榛?ldquo;記者”臥底橫店，炮轟影視圈的小鮮肉亂象，甚至怒指98%小鮮肉都不敬業(yè)。

在研討會(huì)現(xiàn)場，身穿褐色襯衣的宋方金還是一如既往的“憤世嫉俗”。宋方金講到，曾有人跑來責(zé)問他提到的98%這個(gè)數(shù)據(jù)，惹得他一時(shí)火冒三丈。

由此，宋方金提到了已經(jīng)幾乎有些“老生常談”的收視率數(shù)據(jù)造假問題，“《三生三世十里桃花》一天的點(diǎn)擊能超過十五億沒有人去質(zhì)詢，反而來質(zhì)詢我的98％”，“大家知道一天的點(diǎn)擊率超過十五億是什么概念嗎？根據(jù)統(tǒng)計(jì)學(xué)常識我們可以得知，如果這個(gè)數(shù)據(jù)是真的，那意味著中國的人口絕不是十四億多一點(diǎn)，而應(yīng)該是二三十億”。

在一番非常宋方金的脫口相聲和炮轟式表達(dá)中，隱藏的是“愛之深，責(zé)之切”的行業(yè)關(guān)懷。“優(yōu)秀的創(chuàng)作者，能清晰地認(rèn)識自己所處的文化語境，從現(xiàn)實(shí)出發(fā)，尋找所對應(yīng)的類型；然后從類型出發(fā)，提煉、概括和升華現(xiàn)實(shí)，在故事里找到人生的比喻、未知的可能。電影不該是資本的奴隸、不該是理財(cái)產(chǎn)品、不該是空洞的模仿、盲目的跟風(fēng)。電影當(dāng)然是財(cái)富——物質(zhì)財(cái)富是它的附加值，精神財(cái)富才是它的核心值。電影當(dāng)然也是貨幣——但它不是理財(cái)貨幣，而是一種寶貴的社交貨幣”。

“我們這些所謂著名編劇，依然沒有足夠話語權(quán)”

每一個(gè)編劇都希望能有自由原創(chuàng)的空間，但是最常面對的情況是委托或改編創(chuàng)作。

在創(chuàng)作《繡春刀》之前，陳舒創(chuàng)作的電影編劇作品《盲人電影院》《房車奇遇》就已經(jīng)在韓國釜山國際電影節(jié)取得了不錯(cuò)的成績。即使已經(jīng)有了比一般新人編劇更高的起點(diǎn)，陳舒卻也坦陳：“之前寫過的電影，基本上以命題作文為主，也就是通常意義上所說的委托創(chuàng)作”。

不過，《繡春刀》是一個(gè)特例，是陳舒和導(dǎo)演路陽所做的原創(chuàng)故事。“我們當(dāng)時(shí)在寫《繡春刀》的時(shí)候，沒有受到任何公司和投資方的委托，這是我們自己自發(fā)想寫的一個(gè)故事”。

然而，由于整個(gè)武俠片的市場環(huán)境并不是很好，這個(gè)劇本寫完四年以后才開拍。“在這四年當(dāng)中，除了不斷地修復(fù)電影之外，也是一直在找投資方”。

代表作為《搭錯(cuò)車》《麻辣婆媳》等多部電視劇的李瀟，做了十幾年電視劇編劇，電影《情圣》是她第一次接觸電影編劇的作品，結(jié)果造就了這個(gè)斬獲7億票房的黑馬。

“電視劇更像鞭炮，小時(shí)候過年放的那個(gè)成掛的紅色鞭炮，每一個(gè)小鞭炮都是跟小一個(gè)小鞭炮擰在一起，一個(gè)矛盾連著一個(gè)矛盾，一直不停爆發(fā)，是一個(gè)長篇敘事。電影更像煙花，我覺得電影給人的造夢感更強(qiáng)，它是上去之后要綻開、完整爆發(fā)的東西”。

不過，李瀟卻對《情圣》“特別不滿意”。“到現(xiàn)在，我不愿意說《情圣》是我電影的代表作，我覺得寫得不好，拍得也不好，完全是撞大運(yùn)的事，我至少應(yīng)該寫出比它好的戲來”。

此外，即使是一線編劇，也免不了遭遇屈從于導(dǎo)演、資方、制片，對劇本進(jìn)行大量修改的命運(yùn)。“迄今為止，《繡春刀》是我寫過的還原度最高的一部電影，其他可能只保留到30%、40%，好一點(diǎn)的能保留到70%”，陳舒如是說。

李瀟更是直言：“大家可能覺得我們都是有代表作的，甚至可能是什么所謂的著名編劇，就一定能享受不一樣的待遇，有不一樣的話語權(quán)，其實(shí)我們跟大家都是一樣的”。