每經(jīng)編輯 楊棄非 余蕊均    

2017中國(guó)音樂產(chǎn)業(yè)發(fā)展峰會(huì)現(xiàn)場(chǎng) 余蕊均 攝

每經(jīng)記者 楊棄非 余蕊均

“人工智能不光是沖擊人類的大腦，它已經(jīng)開始向情感和藝術(shù)創(chuàng)造力發(fā)起沖擊。”在11月27日于成都舉行的2017中國(guó)音樂產(chǎn)業(yè)發(fā)展峰會(huì)上，國(guó)家新聞出版廣電總局規(guī)劃發(fā)展司副司長(zhǎng)李建臣發(fā)出感嘆。

他的驚喜來自一臺(tái)名為Teo的機(jī)器人——當(dāng)這個(gè)有53跟手指的“鋼琴天才”來到中國(guó)“巡演”時(shí)，它與鋼琴家郎朗合奏中國(guó)傳統(tǒng)民歌《彩云追月》，讓音樂這種人類最美的語言有了全新的表達(dá)方式。其負(fù)責(zé)人介紹，它的進(jìn)階型號(hào)已實(shí)現(xiàn)即興作曲的功能。

盡管科技已成為音樂探索的新領(lǐng)域，但作為音樂的本質(zhì)和產(chǎn)業(yè)發(fā)展的關(guān)鍵，內(nèi)容仍是在當(dāng)天峰會(huì)關(guān)注的焦點(diǎn)。而當(dāng)付費(fèi)模式已從試水階段逐漸步入正軌，有關(guān)版權(quán)、IP的討論也有了新的出發(fā)點(diǎn)。與此同時(shí)，在“流量為王”的時(shí)代，音樂發(fā)展的思維也需要尋求轉(zhuǎn)變，這種轉(zhuǎn)變需要更靠近IP的發(fā)展邏輯，而釋放音樂人的能量仍是關(guān)鍵所在。

現(xiàn)狀：“獨(dú)家授權(quán)”

“我們不是‘BAT’，我們屬于‘N’的那個(gè)部分。”在參與音樂版權(quán)的討論時(shí)，網(wǎng)易云音樂副總裁丁博的開場(chǎng)帶著一些自嘲。

這正是現(xiàn)如今中國(guó)音樂版權(quán)市場(chǎng)面臨的現(xiàn)實(shí)——隨著“獨(dú)家授權(quán)”模式吸納進(jìn)越來越多的音樂資源，阿里與騰訊兩大頭部公司占據(jù)市場(chǎng)大半壁江山的格局已初步形成。根據(jù)此前數(shù)據(jù)統(tǒng)計(jì)，兩家公司已拿下超過90%的數(shù)字音樂版權(quán)，同時(shí)在曲庫數(shù)量上也占有絕對(duì)優(yōu)勢(shì)。

求變的聲音已從不同領(lǐng)域發(fā)出。多平臺(tái)分散的獨(dú)家音樂資源大大降低了用戶體驗(yàn)，一直備受詬?。桓嘈袠I(yè)參與者也不斷發(fā)聲。9月12日，國(guó)家新聞出版廣電總局版權(quán)管理司約談4家音樂公司，直接將矛頭對(duì)準(zhǔn)獨(dú)家版權(quán)。據(jù)其負(fù)責(zé)人介紹，獨(dú)家版權(quán)不利于本土音樂的創(chuàng)新創(chuàng)造，還可能導(dǎo)致的盜版的反彈，應(yīng)避免對(duì)其采購(gòu)。

而在同一天，騰訊音樂娛樂集團(tuán)與阿里音樂達(dá)成版權(quán)轉(zhuǎn)授權(quán)合作，被視為改變平臺(tái)割據(jù)局面撕開的一道口子。

2017中國(guó)音樂產(chǎn)業(yè)發(fā)展峰會(huì) 圖據(jù)成都日?qǐng)?bào)

問題：分成標(biāo)準(zhǔn)

在論壇上，多名專家與企業(yè)家也提及此事。盡管獨(dú)家版權(quán)帶來的問題已受到廣泛認(rèn)同，但也有觀點(diǎn)指出，其存在的價(jià)值仍不容忽視。

“為什么會(huì)形成獨(dú)家版權(quán)的模式？一是侵權(quán)行為帶來的不信任，二是沒有很清晰分成方式。”星外星音樂集團(tuán)董事長(zhǎng)周小川分析道，“比如說作為一個(gè)平臺(tái)，獲取音樂收入的時(shí)候，到底有多少收入是歸詞曲創(chuàng)作者的，有多少的收入為歸制作權(quán)人的，這是沒有平衡比例的。”

缺乏分成標(biāo)準(zhǔn)使行業(yè)的參與者沒有一套對(duì)歌曲有效的估值體系，用以確定投入的資金。以獨(dú)家授權(quán)為形式的戰(zhàn)略合作成為大部分企業(yè)的最佳選擇。據(jù)丁博介紹，這導(dǎo)致的是單曲版權(quán)費(fèi)壓低，保底費(fèi)用被抬高，行業(yè)難以健康發(fā)展。因此，“需要先解決結(jié)算問題，然后再討論版權(quán)，要一步一步解決完善”。

在丁博看來，獨(dú)家授權(quán)正是在此環(huán)境下的一種“過渡模式”，其最終發(fā)展方向有多種可能，而走向?qū)τ脩艉推髽I(yè)均有好處的全網(wǎng)授權(quán)模式可能性很大。

2017中國(guó)音樂產(chǎn)業(yè)發(fā)展峰會(huì)現(xiàn)場(chǎng) 余蕊均 攝

代價(jià)：損失流量

平臺(tái)只是整個(gè)拼圖的一部分。對(duì)唱片公司而言，獨(dú)家授權(quán)彌補(bǔ)了盜版盛行帶來的損失，但這并非沒有代價(jià)：顯而易見的一點(diǎn)是，它將稀釋此前全網(wǎng)傳播帶來的巨大流量。

流量意味著什么？從Youtube上走紅的賈斯汀·比伯，到好妹妹樂隊(duì)、陳粒、趙雷的迅速躥紅，其背后正是互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代音樂產(chǎn)業(yè)的新邏輯：流量和用戶已成為決定“音樂IP”的主要原因。

事實(shí)上，獨(dú)家授權(quán)的普遍化，也與傳統(tǒng)唱片公司向“互聯(lián)網(wǎng)+”轉(zhuǎn)型的心態(tài)相關(guān)。一個(gè)例子是，騰訊在簽約獨(dú)家版權(quán)時(shí)，總會(huì)強(qiáng)調(diào)其將“提供從數(shù)字音樂專輯的開發(fā)、宣傳、銷售到分享推廣的一站式方案，打造音樂社交、電子商務(wù)、O2O演出等全方位、多元化的音樂模式”?？梢钥闯?，其關(guān)鍵正是為唱片公司尋找“音樂IP”的最佳成長(zhǎng)模式。

但打造“音樂IP”并非易事。A8新媒體集團(tuán)董事局主席兼CEO劉曉松指出，十年前，音樂是中國(guó)文化娛樂消費(fèi)市場(chǎng)中占比很大的領(lǐng)域，但現(xiàn)如今，游戲IP的附加值已遠(yuǎn)超過音樂。而近幾年包括大電影等以“音樂IP”為基礎(chǔ)的衍生品并非都取得了預(yù)期的成績(jī)。

啟示：“江南Style”

“要以打造IP的心態(tài)來打造音樂。”劉曉松以韓國(guó)為例介紹到，在《江南Style》成為全球爆款之前，韓國(guó)已做過數(shù)十次努力，其成功源于其“有方向、有策略、有堅(jiān)持”的長(zhǎng)期工作。現(xiàn)如今，韓國(guó)流行音樂能夠成功打入全球主流音樂市場(chǎng)，市場(chǎng)拓展到東亞之外的地區(qū)，與其“音樂IP”的不斷誕生緊密相連。

值得注意的是，韓國(guó)的“音樂IP”更多仍是音樂人本身。當(dāng)音樂消費(fèi)邁入碎片化時(shí)代，對(duì)人的強(qiáng)調(diào)將更為突出，而其價(jià)值要能夠最大限度的釋放，也需要一個(gè)完善的體制加以推進(jìn)。正如中國(guó)音像與數(shù)字出版協(xié)會(huì)常務(wù)副理事長(zhǎng)兼秘書長(zhǎng)王炬所說，無論行業(yè)采用何種版權(quán)授權(quán)模式，其最終目的仍是激發(fā)音樂創(chuàng)作熱情，保護(hù)音樂創(chuàng)作者才是重中之重。

探索已在落地。據(jù)中國(guó)音像集體著作權(quán)管理協(xié)會(huì)總干事鄒建華介紹，其已與韓國(guó)演藝制作人協(xié)會(huì)于8月簽署一項(xiàng)合作協(xié)議，看重的正是韓國(guó)音樂IP所具有的長(zhǎng)期價(jià)值的系統(tǒng)化模式——不僅音樂人IP有很長(zhǎng)的生命力，同時(shí)，韓國(guó)音樂已成為世界音樂發(fā)展一種趨勢(shì)的代表。據(jù)他所說，這也將是中國(guó)探索合作的方向。