每經(jīng)記者 蓋源源    每經(jīng)編輯 溫夢華    

9月20日，北京，藍(lán)天白云，陽光明媚。位于東直門香河園路1號的當(dāng)代MOMA后山藝術(shù)空間，正舉辦一場以《影》為主題的別開生面的品牌體驗(yàn)活動。

《影》是著名導(dǎo)演張藝謀一部中國風(fēng)的大作，該片于9月7日在威尼斯國際電影節(jié)全球首映，并將于9月30日登陸中國院線。

張昭執(zhí)掌的樂創(chuàng)文娛是《影》的主要出品方，從電影《歸來》至今，張藝謀已經(jīng)與樂創(chuàng)文娛合作了三部電影?！队啊分v述了一個替身歷經(jīng)磨難、努力尋回自由的人性故事。

早前，張昭在接受《每日經(jīng)濟(jì)新聞》記者采訪時表示，這是一個可以嘗試精準(zhǔn)定位男性向的作品，因而在這一次張藝謀的電影運(yùn)作中，樂創(chuàng)文娛植入了自己的“飛輪”商業(yè)模式，從漫畫、小說、授權(quán)定制、周邊等多個方向，嘗試對《影》的IP進(jìn)行全衍生開發(fā)。

這一天，紀(jì)錄片《張藝謀和他的“影”》在當(dāng)代MOMA百老匯電影中心放映。這里是安樂影業(yè)總裁江志強(qiáng)在內(nèi)地投資的第一家藝術(shù)影院。

江志強(qiáng)稱得上是華語電影圈最低調(diào)的老板之一，卻是張藝謀首部商業(yè)大片《英雄》走向全球市場的引路人。張藝謀選擇在這里講述他和電影的幕后故事，也是頗有緣分。

電影是什么？這是一個宏大的命題。張藝謀用他的作品作答。紀(jì)錄片記錄了500多位電影人是如何辛勞付出，精益求精，將一部藝術(shù)動作片《影》呈現(xiàn)給觀眾。

這部紀(jì)錄片將于10月5日在院線公映，樂創(chuàng)文娛高級副總裁黃紫燕說：“不是為了票房，是讓現(xiàn)在飽受質(zhì)疑的電影行業(yè)認(rèn)識到，還有那么多在背后默默耕耘的電影工作者，這是我們做這個紀(jì)錄片的初衷。”

不忘初心，方得始終。不管這個行業(yè)曾是如何的資本洶涌，當(dāng)下又面臨怎樣的爭議，張藝謀對電影藝術(shù)的追求，從未改變。這一天，他親自來到紀(jì)錄片點(diǎn)映的現(xiàn)場，感謝為這部電影付出良多的電影人，并分享了在當(dāng)下市場創(chuàng)作電影的感悟。

▲張藝謀和樂創(chuàng)文娛董事長、CEO張昭（圖/主辦方供圖）

張藝謀的電影，讓演員為戲而生

“《影》的劇本送到張藝謀團(tuán)隊手上的時候，還要追溯到2014年。”威秀娛樂集團(tuán)亞洲公司總裁艾秋興是一位中文說得挺順溜的外國人，她回憶說，當(dāng)張藝謀看到這個劇本的時候，他就決定要拍這部電影。張藝謀用了三年多的時間來打磨劇本，因?yàn)樗胍趧”局兄踩胍粋€替身的故事。

“原來的劇本是朱蘇進(jìn)寫的，更像一部正劇。導(dǎo)演想要在里面加入更激烈的沖突，讓它變得更與眾不同。”張藝謀經(jīng)紀(jì)團(tuán)隊的負(fù)責(zé)人表示。在張藝謀的創(chuàng)作中，總有一些想法放在內(nèi)心深處，等著被觸動。“每次我拿到一個古裝戲的本子的時候，就會想它有沒有可能被改編成一個關(guān)于替身的故事。”張藝謀說，原劇本有兩個人物周瑜和孫權(quán)，他倆明爭暗斗的戲，寫得很有現(xiàn)實(shí)主義的扎實(shí)和基礎(chǔ)，“我把劇本改了，在戲中加入了一個重要角色——‘境州’。”

影片中的境州是沛國都督子虞的替身，兩人均由鄧超飾演。鄧超拍兩個角色的戲前后間隔一個月，為了讓劇中人物的演出更為真實(shí)觸動，他在一個月內(nèi)暴瘦40斤。鄧超是張藝謀欽點(diǎn)的男主角，張藝謀看重鄧超表演的張力和可塑性強(qiáng)，而為了回報導(dǎo)演的高要求，鄧超也在影片中通過飾演面孔一致、心路迥異的兩角不斷突破戲路。

有時候，張藝謀都認(rèn)可的表演，鄧超還主動要求再來一條。在電影殺青的時候，張藝謀親自題字贈予鄧超，鄧超感嘆這次的表演就像一次分水嶺，感覺到了當(dāng)導(dǎo)演的心路，而張藝謀笑著說，任何事情都需要磨礪，“我直到拍完《活著》，才明白導(dǎo)演是怎么回事兒。”

▲影片中鄧超飾演的子虞（圖/官方劇照）

極其優(yōu)秀的導(dǎo)演，會是演員的領(lǐng)路人。電影中有兩位鮮肉演員，關(guān)曉彤和吳磊。他們所有的動作都是親力親為，吳磊拿著一把很重的長柄大刀，低空旋轉(zhuǎn)掀起水波的畫面，他拍攝了數(shù)次。兩位年輕演員在劇組都非常認(rèn)真，努力想要完成導(dǎo)演的要求。在張藝謀眼中，關(guān)曉彤和吳磊都是會演戲的，但好演員的誕生需要學(xué)習(xí)和磨練。當(dāng)時，張藝謀跟吳磊說：“你得要上學(xué)。”如今，關(guān)曉彤和吳磊都是北京電影學(xué)院的學(xué)生了。

曾是市場流量號召的鮮肉明星，在嚴(yán)打“天價片酬”的市場環(huán)境中，可能淪為鞭撻的對象。然而，對于努力想要演好戲的年輕演員，張藝謀一直鼓勵引導(dǎo)著他們，他認(rèn)為，中國電影的希望還是在年輕人身上，“我一直跟他們說，多多磨煉自己，現(xiàn)在社會上對流量、小鮮肉已經(jīng)反感了，但真正的演員大家永遠(yuǎn)歡迎，不用擔(dān)心大家叫你小鮮肉，哪位演員不是從小鮮肉成長起來的，成長要多磨煉多接觸，多提高多學(xué)習(xí)，演員是這樣一步一步誕生出來的。”

張藝謀的電影，是一件精雕細(xì)琢的藝術(shù)品

張藝謀在《影》的獨(dú)創(chuàng)，一是在三年多的劇本改造中寫入了營造戲劇沖突的替身，其次就是片中的那把設(shè)計精妙獨(dú)特的東吳傘。張藝謀要求，要設(shè)計出與東吳傘貼切融合的武打動作。為此，影片的武術(shù)總監(jiān)多次進(jìn)行排練，并把錄下的剪輯動作拿給張藝謀看，直到導(dǎo)演認(rèn)可，才開始套入演員的表演。

這把張藝謀特別強(qiáng)調(diào)的東吳傘，既是武器，又可充當(dāng)護(hù)甲，在現(xiàn)場實(shí)拍中又暗藏諸多危險，吳磊說：“片中場面最大的那場大戲，在雨中拍，與那把東吳傘的對壘，需要眼睛盯著雨水，不能眨眼，好幾次感覺傘刃就要刮到我的臉上。”

張藝謀對電影的精益求精體現(xiàn)在多個方面。片中大量使用屏風(fēng)，鑲嵌于屏風(fēng)的絲質(zhì)紗，顏色、厚度、質(zhì)地、印染，張藝謀都親自把關(guān)，臨到開機(jī)前幾天，因?yàn)榧啗]有達(dá)到應(yīng)有的效果，制片組不得不星夜再更換。屏風(fēng)上的筆墨，張藝謀特別提到，需要用草書，與全片的水墨畫風(fēng)相得益彰。

▲9月20日，一場以《影》為主題的別開生面的品牌體驗(yàn)活動（圖/主辦方供圖）

電影在中影攝影基地、湖北襄陽、棗陽三地拍攝，劇組人員最龐大的時候有500多人。紀(jì)錄片《張藝謀和他的“影”》記錄了影片背后眾多默默付出的電影人。

影片的造雨師戲稱，自己是“最倒霉的那個人”，因?yàn)閺埶囍\對片中的降雨近乎達(dá)到了苛求的地步。場面最大的武打戲，不同的角度雨量要求不同，因?yàn)轫樄饽婀膺€會影響雨在鏡頭中的表現(xiàn)效果，張藝謀的要求就是，雨必須要達(dá)到拍攝的要求，不行就要想辦法解決。造雨師為此現(xiàn)場調(diào)試了50分鐘，攝影趙小丁親自指導(dǎo)，造雨師回憶說，這是他進(jìn)劇組以來最苦的一部戲，“但是真的學(xué)到很多，在這部電影之后，連有些鏡頭我都知道了不少。”

影片中的多場戲，都有雨為媒，大雨、小雨、毛毛雨等，都不是電腦做出來的，而是追求真實(shí)。張藝謀說，這是特意營造的那種濕漉漉的感覺，“這是一部水墨畫似的電影。水墨是什么？只是黑白灰嗎？并不完全是。流淌著的水的暈染和黑白灰的結(jié)合，人在黑白灰的世界飄逸，就是一種水墨畫的感覺。”

▲樂創(chuàng)文娛對電影《影》IP進(jìn)行全衍生開發(fā)（圖/主辦方供圖）

張藝謀的電影，一定有中國文化的根

《影》的全球首映選在了今年的威尼斯國際電影節(jié)，算起來，這是張藝謀闊別19年后重返威尼斯國際電影節(jié)。這里，對于張藝謀來講很特別。他早年的電影《秋菊打官司》和《一個都不能少》均獲得威尼斯最佳影片“金獅獎”，《大紅燈籠高高掛》則獲得“銀獅獎”。

這一次，威尼斯電影節(jié)將2006年開始設(shè)立的“電影人榮譽(yù)獎”頒給了張藝謀。威尼斯電影節(jié)藝術(shù)總監(jiān)阿爾貝·巴貝拉稱：“張藝謀是當(dāng)代舉足輕重的導(dǎo)演，他那不拘一格的作品也代表著全球電影語言變化，同時印證著中國電影的驚人發(fā)展。正是在這位先鋒手中，博大精深的中國文化得以幻化為銀幕上綺麗獨(dú)絕的形象。”

《影》在威尼斯電影節(jié)首映后，張藝謀回憶說：“我很驚訝地發(fā)現(xiàn)，外國觀眾非常喜歡，他們喜歡的程度甚至超過了中國人。中國元素的視覺效果讓他們很迷戀，你會覺得，中國傳統(tǒng)文化的這些元素是最重要的。”

▲《大紅燈籠高高掛》中的民俗民風(fēng)場景（圖/官方劇照）

《影》全片呈現(xiàn)著極具中國畫寫意色彩的水墨風(fēng)，在張藝謀眼中，這是中國文化在電影上的獨(dú)特美學(xué)。“很多導(dǎo)演有一個武俠夢，很多導(dǎo)演也有一個水墨夢。 大家都想拍水墨，我自己也嘗試這樣做。”

從很早的《紅高粱》《秋菊打官司》再到《英雄》、以及現(xiàn)在的《影》，張藝謀的電影從未離開中國傳統(tǒng)文化的根脈。他坦言，在這一部部電影創(chuàng)作的過程中，“對中國文化的理解在加深。”

“一開始我們是第五代導(dǎo)演，拍民俗起家，婚喪嫁娶等各種事情，是很有特點(diǎn)的民俗民風(fēng)。但那時候其實(shí)還不是很主動，只是覺得挺特別、有特點(diǎn)，我們也被它深深吸引。”張藝謀說，幾十年走過來到今天，電腦技術(shù)這么發(fā)達(dá)，當(dāng)題材無所不能的時候，“你會很主動地、很有心地要再去探索這些領(lǐng)域，即中國文化的方方面面，你會覺得這是最重要的。它已經(jīng)不是要去博人眼球、也不是獵奇，而是你要有自己的源、自己的根，有你自己最正宗的味道，你是跟別人不一樣的，所以，這次拍《影》就是這樣的一種感受。”

現(xiàn)在，觀影人群和電影的創(chuàng)作者們都越來越年輕。張藝謀說，對于年輕人而言，我們的電影要發(fā)揚(yáng)中國文化，“有時候你不一定跟著漫威、超人跑，不一定是西方那套動漫的東西，反而是中國風(fēng)，特別有意思，特別有自己的特點(diǎn)。拍了這么多年電影，其實(shí)這點(diǎn)越來越深，就是還是中國人，還是中國文化，我覺得這點(diǎn)永遠(yuǎn)不能丟。”