每經(jīng)記者 杜蔚    每經(jīng)編輯 杜毅    

2020年的影視劇市場被《安家》全面點燃。截至目前，該劇不僅在兩大衛(wèi)視的收視率接連破2，而且在視頻網(wǎng)站的播放量破45億，與此同時，接連登上熱搜，掀起源源不斷地話題討論。

《安家》的持續(xù)火熱并非偶然，其背后的出品公司耀客傳媒，是業(yè)內(nèi)一家老牌制作公司，時至今日，出品過《心術(shù)》《離婚律師》等多部顯示題材好劇，但也遭遇過《幻城》《白發(fā)》等“啞火”劇。為此，每經(jīng)記者對話耀客傳媒副總裁孫昊，與他聊了聊，疫情下如何調(diào)控公司成本，怎樣打造一部爆款現(xiàn)實主義題材劇以及公司的下一步動向。

耀客傳媒副總裁孫昊 圖片來源：受訪者提供

“并不是所有劇都有普世關(guān)注度和打破圈層的力度”

NBD：《安家》版權(quán)來自日劇《賣房子的女人》，請問耀客傳媒如何打動之前只做原創(chuàng)劇本的六六參與改編？

孫昊：一開始六六是拒絕的，因為她并不想做改編的工作。后來，我們跟她聊了聊，現(xiàn)在距離她寫的《蝸居》已經(jīng)將近十年了，這十年的變化對中國人來說是一個巨變，能否回過頭來再來探索一下“房子”這個元素對中國人的影響，以及中國人在這十年中發(fā)生的變化。在這樣一個建議下，六六決定做一個關(guān)于房子的故事。她花了十個月的時間去做了大量的調(diào)研，上到房屋中介的總部，下到街邊的門店，用原創(chuàng)的態(tài)度和創(chuàng)作的過程完成了《安家》，所以我們是把它當成一個原創(chuàng)項目來看待的。 

NBD：您認為新冠肺炎疫情，會對影視行業(yè)帶來哪些影響？如何減少公司的損失？

孫昊：疫情的對于整個行業(yè)帶來了極大的壓力，行業(yè)薪酬有可能會回到2014年~2015年的水平，利潤空間也被極大壓低。我們會結(jié)合總局對于成本管控和劇集長度的要求，進一步做好成本的控制工作。

NBD：對于劇集成本方面，耀客傳媒有何考量？

孫昊：我們基本上會按照平臺的分類分級的標準來制作內(nèi)容，特別是視頻網(wǎng)站。會把作品分為頭部的S級，類型不同的A級，還有相對更輕巧的B級。因為平臺有這樣的標準，所以各個制作公司基本上也會對照自己的作品去適應(yīng)平臺這些評級的標準。不過，我們目前的劇主會盡可能的朝S級方向努力，當然也有些創(chuàng)新向作品，爭取朝A級的方向去努力。

NBD：近年來，耀客傳媒出品的《幻城》《鬼吹燈之黃皮子墳》《泡沫之夏》等劇反響平平，您認為啞火的原因是什么？

孫昊：第一是定位的問題，有些劇本身的定位就很清晰，比如專門針對某一批群體，而這種定位本身就不像《心術(shù)》或者《安家》一樣具有普世的關(guān)注度和打破圈層的力度。第二是我們在不斷尋找一種新形式或運營模式，在這個嘗試的過程中，還有很多需要改善的空間。

“做劇別局限在一個行業(yè)，得通過它透視整個社會”

NBD：現(xiàn)實主義題材是耀客傳媒的一張王牌，請問如何打造出這類題材的爆款？

孫昊：首先，要更扎實地做劇本的開發(fā)工作。深入生活，扎根到基層，了解社會的方方面面，花更多時間去了解社會中大眾的所思所想，才能把劇本做扎實，這是可能產(chǎn)生出一部好作品的必要前提。其次，是對于真實性的還原。現(xiàn)實主義的作品發(fā)生在我們每一個人的身邊，但每個人對于真實性的感知不同。我們并不奢望于某一事件讓所有人都覺得在自己身邊發(fā)生過，但是這個事件背后所帶來的情感是每一個社會人當下都能夠感受到的。當觸碰到這些人物和事件背后的情感時，大家就會產(chǎn)生共鳴，會認同作品的真實性。最后，也是我們也一直在努力的，對現(xiàn)實主義作品的認知。文藝作品和紀錄片不一樣，得有創(chuàng)作者的態(tài)度，但這種態(tài)度一方面受制于創(chuàng)作者和制作者本身的認知能力，同時也影響著觀眾對這部作品的評價。 

NBD：耀客傳媒認為，決定現(xiàn)實主義題材作品成敗的關(guān)鍵是什么？

孫昊：所有人都生活在社會里，我們做劇不管是醫(yī)療劇還是房產(chǎn)劇，都別把它局限在一個行業(yè)的圈子里，而是應(yīng)該通過行業(yè)來透視整個社會，或者將其作為一個觀察社會的窗口。一方面，通過行業(yè)里小人物的奮斗史，另外一方面也是通行業(yè)的窗口來看到社會中值得大家關(guān)注的一些事情，包括一些特殊的人物，以及他們背后各自的經(jīng)歷和故事。

NBD：如今，小而美的分賬劇備受歡迎，甚至出現(xiàn)了分賬票房破8000萬的劇，耀客傳媒是否也考慮過觸網(wǎng)，嘗試分賬劇或互動?。?/p>

孫昊：我覺得分賬劇不僅僅是一個金額多少的問題，而是一個對于作品的定位和運作問題。有些公司可能擅長找到一個新穎的角度，去做一些創(chuàng)新的內(nèi)容，然后用較低的成本快速的生產(chǎn)出作品。這類公司或許具備這樣的基因和運作經(jīng)驗，讓他們做起B(yǎng)級劇得心應(yīng)手，而且恰逢其時。但對于我們公司來說，不管是基因還是生產(chǎn)模式，可能更偏向于朝著頭部的方向努力，我們的劇定位在臺網(wǎng)同步。所以，我認為每一個制作公司都有它自身的一些習(xí)慣，這些習(xí)慣可能并不一定有助于它能很快地適應(yīng)分賬劇這種快速的、輕巧的、輕靈的方式。