每經(jīng)記者 高涵    每經(jīng)編輯 劉艷美

創(chuàng)新英國創(chuàng)意經(jīng)濟負責人湯姆•坎貝爾 圖片來源：主辦方提供

10月28日-29日，由成都市人民政府、世界文化名城論壇組委會（WCCF）主辦，成都傳媒集團承辦，每日經(jīng)濟新聞執(zhí)行的以“從文化空間到城市認同”為主題的2020第三屆世界文化名城論壇·天府論壇即將在成都拉開帷幕。

文化和城市發(fā)展之間，有一個良性的生態(tài)。文化產(chǎn)業(yè)天生具有較強的創(chuàng)新能力，能夠不斷發(fā)現(xiàn)新的領(lǐng)域，從而不斷衍生出新的業(yè)態(tài)，進一步為城市經(jīng)濟發(fā)展發(fā)掘更廣闊的增長空間。

作為本次論壇的重要系列活動之一，于28日舉行的“2020第六屆中國藝術(shù)金融年會”將搭建世界級對話平臺，匯聚眾多學術(shù)專家和行業(yè)精英，聚焦藝術(shù)與金融有機結(jié)合開拓的“文化產(chǎn)業(yè)新藍海”，展望“藝術(shù)+金融+科技”模式的創(chuàng)新發(fā)展和無限可能。

在創(chuàng)新英國創(chuàng)意經(jīng)濟負責人湯姆•坎貝爾 （Tom Campbell）看來，隨著全球藝術(shù)品市場擴張，更多藝術(shù)家們成為文化企業(yè)家，憑借其文化創(chuàng)意發(fā)展事業(yè)，藝術(shù)品也越來越被視為一種金融資產(chǎn)，“人們可以進行借貸、交易、分割所有權(quán)等等，為藝術(shù)品注入了流動性和經(jīng)濟活力。”

坎貝爾是世界文化名城論壇·天府論壇的老朋友了，他在去年的主題論壇上帶來新經(jīng)濟與城市文化相關(guān)的演講。今年，他將在論壇系列活動中再次擔任嘉賓，講述藝術(shù)、金融、科技的美麗邂逅。

金融助推藝術(shù)品資產(chǎn)化

藝術(shù)品消費市場，已經(jīng)從小眾級玩家，走向大眾消費。

“過去二十年里，文化消費和藝術(shù)品購買已大大增加。” 坎貝爾說，“不僅僅是知名超級收藏家和私人投資者在藝術(shù)品上投入大量資金，日益擴大的中等收入群體也傾向于在藝術(shù)品和欣賞藝術(shù)品上花錢。”

藝術(shù)市場信息公司Artprice發(fā)布的《2019全球藝術(shù)市場年度報告》顯示，去年，全球通過拍賣行售出的藝術(shù)品數(shù)量達 55 萬件，創(chuàng)下歷史新高，總成交額為 133 億美元。年成交量為 1945 年以來的歷史新高，并創(chuàng)造了有史以來最深入、最廣泛的公眾藝術(shù)市場。中國現(xiàn)在已集中近三分之一的市場份額。

坎貝爾解釋，“數(shù)字經(jīng)濟中有趣的悖論之一是，隨著數(shù)字消費和在線文化消費的增長，人們對于線下文化產(chǎn)品和藝術(shù)品的需求也在增加。他們花費更多時間和金錢在線上的同時，似乎也渴望在家里欣賞和品味藝術(shù)品，當代藝術(shù)品尤其如此。”據(jù)他介紹，當代藝術(shù)品拍賣額從2000年的9200萬美元，增長到2019年的20億美元。

藝術(shù)市場消費升級同時，藝術(shù)家們獲得了更多的融資機會，他們愈加將自己定位為文化企業(yè)家。與此同時，藝術(shù)品、藝術(shù)家事業(yè)和生活方面的資金來源和融資方式都經(jīng)歷了很大程度的創(chuàng)新。“我曾參與的一項針對中央圣馬丁藝術(shù)與設計學院美術(shù)專業(yè)畢業(yè)生的研究表明，在過去五十年里，超過一半的畢業(yè)生靠教育、培訓工作謀生，只有一小部分能依靠他們的藝術(shù)賺錢。”坎貝爾說。

如今，這個情況有了很大改變。坎貝爾認為，現(xiàn)在，藝術(shù)家獲得資助的方式更加復雜，藝術(shù)品逐漸被當做金融資產(chǎn)對待，就像一種抵押品，可以進行借貸、交易甚至所有權(quán)分割，因此藝術(shù)品獲得了更多的流動性和經(jīng)濟活力。在這一理念轉(zhuǎn)變基礎上，藝術(shù)金融的融合有了更多形式，基于這樣理念的藝術(shù)融資方式在倫敦、成都、上海等城市得到快速發(fā)展。

以如今非常火的眾籌為例，坎貝爾補充，公眾被邀請資助一項藝術(shù)作品的開發(fā)，藝術(shù)家能在進行創(chuàng)作之前籌集到所需的資金。

區(qū)塊鏈逐漸走入藝術(shù)圈

以眾籌為代表的藝術(shù)金融創(chuàng)新的背后是技術(shù)支撐。

坎貝爾表示，在英國，一個名為“Art Happens”的在線平臺旨在為博物館界小規(guī)模項目籌集資金。類似Art Happens的平臺讓更多的藝術(shù)形式和藝術(shù)品能夠誕生。

現(xiàn)在仍然有很多與美術(shù)館、博物館合作完成的藝術(shù)品，藝術(shù)品本身也往往被當做公共作品展示，但是通過上述這些平臺，個體藝術(shù)家可以募集所需的資金，進行想要的創(chuàng)作，然后將作品賣給觀眾和收藏家。同時，藝術(shù)市場正在轉(zhuǎn)變，更透明、更有效也更具流動性。這個環(huán)節(jié)是技術(shù)能產(chǎn)生重大影響的地方。

在線拍賣正為全球買家和賣家極大地提高審查和流動性。“諸如區(qū)塊鏈之類的新興技術(shù)有望加速和改進認證流程，并實現(xiàn)認證自動化。”坎貝爾說。

近來，作為金融圈熱點，區(qū)塊鏈逐漸走入藝術(shù)圈。幾乎從一開始，圍繞偽造和歸屬的問題就困擾著藝術(shù)品市場?？藏悹栒J為，通過技術(shù)來解決這些問題，會為藝術(shù)品市場注入更多信心。區(qū)塊鏈被認為可以解決藝術(shù)圈的“信任危機”，一方面重塑買賣雙方對于第三方權(quán)威機構(gòu)的信任，另一方面提升拍賣公司對于買家賣家的信任度。

技術(shù)賦能下，藝術(shù)品市場的持續(xù)深入發(fā)展也為藝術(shù)家?guī)硇碌慕巧⒔?。坎貝爾提到，藝術(shù)家們逐漸被視為處在創(chuàng)新研究與開發(fā)的最前沿。以英國為例，越來越多的資本被注入到藝術(shù)引導的創(chuàng)新項目中。“我們（創(chuàng)新英國）在英國資助了很多項目，雖然從技術(shù)上講它們有不同本質(zhì)，但是它們都由藝術(shù)家引導，特別是在沉浸式互動體驗方面，技術(shù)人員、科學家藝術(shù)家之間的界限正在被打破，由此帶來可觀的創(chuàng)新設計以及新產(chǎn)品和服務。”

封面圖片來源：攝圖網(wǎng)